Biography EDUARDO ARROYOBiographie (Sélection) 26.2.1937 Eduardo Arroyo naît à Madrid, Espagne Etudes primaires et secondaires au Lycée Français et à l‘instituto de Nuestra Senora de la Almudena, puis école de journalisme à Madrid. 1958 Pour abandonner l‘atmosphère irréspirable de l‘Espagne franquiste, et après avoir assumé son service militaire, il s‘installe à Paris. Il pense alors se consacrer non pas à la peinture, mais au journalisme. S‘intéresse très vite au pouvoir de l‘image et à son intélligibilité immédiate. 1960 Participe au Salon de la Jeune Peinture au Musée d‘art moderne de la Ville de Paris 1961 Première exposition personelle à la Galerie Claude Levin, Paris, organisée par Georges Detais qui est en charge de la galerie Levin 1963 3e Biennale de Paris. Réalise l‘Abbatoir avec, entre autres, Mark Brusse. Refusant les dogmes artistiques et l‘arbitraire politique, il devient l‘un des principaux inspirateurs du mouvement baptisé Figuration Narrative par le critique Gérald Gassiot-Talabot. 1969-1981 Collabore avec des metteurs en scène, en particulier avec Klaus Michael Grüber, à la réalisation de décors de théâtre. Un éclecticisme délibéré conduit Arroyo à travailler avec d‘autres matériaux (collages, sculpture, céramique, lithographie, gravure) et lui permet de revenir à la peinture à l‘huile avec davantage de force. Ne s‘arrête pas d‘écrire et de publier. Nombreuses expositions internationales. 1971 Exposition personelle à l‘ARC, Peintures et Objets au Musée Galliéra, Paris 1976 DAAD avec Gracia Eminente, Akademie der Künste, Berlin 1977 „Mythologies Quotidiennes“ Musée de l‘art moderne de la Ville de Paris 1982 Exposition personelle au Centre Georges Pompidou, Paris Rétrospective „20 anos de pintura“ Eduardo Arroyo 1962-1982, Salas Ruiz Picasso, Madrid 1995 Représente l‘Espagne avec le sculpteur Andreu Alfaro lors de la 46e biennale de Venise, Italie 1997 Exposition au Musée Olympique de Lausanne en Suisse de102 estampes en hommage à Alois Senefelder 1998 Museo de Arte de Lima, Peru et Museo universitario de ciencias y artes, Mexico 1999 Première exposition anthologique au Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, Madrid 2003-2004 Exposition itinérante du cycle „Arte espanol para el extranjero“ en Hongrie, Roumanie, Russie et Luxembourg 2006 Museu das Comunicaçoes, Lisbonne cinq peintres amis, Bollag Galleries, Zurich Arroyo pursuit son travail de scénographe avec Klaus Michael Grüber. En préparation le Docteur Faust de Busoni à l‘Opernhaus de Zurich. Eduardo Arroyo vit à Madrid, Robles et Paris. Bibliographie (Sélection) Eduardo Arroyo Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia Catalogue Madrid 1998 ISBN: 84-8026-100-5 Pradel, Jean-Louis: Ving-cinq ans d'art en France. Le renouveau de la figuration. Larousse, Paris 1986 Astier-Pierre: Eduardo Arroyo. Les Maîtres de la Peinture Moderne. Flammarion, Paris, 1982 Chalumeau, Jean-Luc: Lectures de l'Art. – L'art au présent Editions du Chène, Hachette, Paris 1981 MARK BRUSSE Biographie (Sélection) 1937 Mark Brusse naît à Alkmaar, Pays-Bas 1954-59 Etudes à l‘Académie des Beaux -Arts de Arnhem, Pays -Bas. La peinture informelle et le matiérisme marquent profondément le jeune étudiant. 1959 Crée le groupe NADA avec Rik van Bentum, Ted Felen et Klaass Gubbels. Premières expositions personnelles en Hollande et en Allemagne 1960 S‘installe à Paris. Assemblages avec du materiél trouvé „dans la rue“. Côtoie les Nouveaux Réalistes, tel que Daniel Spoerri, Pierre Restany, Robert Filiou. Séries „Soft machines“ et „Strange Fruits“ 1961 Première exposition personelle à la galerie du Haut Pavé, Paris 1963 3e Biennale de Paris, travail collectif „L‘Abbatoir“ avec Arroyo et autres artistes 1965-1967 Bourse de la Harkness Foundation de New York. Reprend contact avec les membres de FLUXUS, Filiou, Emmett Williams, Nam June Paik, John Cage. Evolution de l‘artiste vers l‘environnement, l‘epuration de formes et de couleur 1968 „Natural Wood“ au Stedelijk Museum d‘Amsterdam. Invité à la Kunsthalle Bern par Harald Szeemann. 1969 Représente la France Séction Sculptures à la Biennale de Paris 1970-1972 Grâce à une bourse du DAAD, s‘installe à Berlin. Happenings, „Street Actions“, Collaboration avec John Cage. 1972 Retourne à Paris. Atelier à la Ruche. Ne quittera presque pas la ville pour une dizaine d‘années. Assemblages, surtoût en bois. Grande exposition „Les Bois de Mark Brusse“ au Musée d‘art moderne de la Ville de Paris. Participe à la Biennale de Venise (projets pour le Molino Stucky) 1977 Crée des environnements pour les concerts de John Cage. Participe à „Paris - New York“ au Centre Pompidou. 1980 Invité par Walter Hopps à Washington D.C. pour „International Sculptural Conferences“. 1983 Invitation au Japon par Chozo Yoshii. Travaille la céramique et le collage. Choc entre deux cultures pendant son exposition à Tokyo: Là ou il voit des signes de joie et de vie dans ses oeuvres, les Japonais voient le deuil et la mort... 1987 Grande sculpture pour Seoul lors des jeux olympiques. Travaille le bronze, premiers dessins sur „papier Hanji“ 1988 Deuxième voyage en Corée. Série de bronzes „Stone Story“. 1989 Quatre mois au Japon, ses sculptures en céramique suscitent une critique japonaise admirative et enthousiaste. 1990 Crée „About Base“, une série d‘aquarelles représentant des éléments de la nature comme la pierre, la carotte, le bol. Fin de trente ans d‘activité artistiques au language visuel diversifié. Se concentre sur le dessin peint sur papier hanji. 1991 Voyages à Kyoto, Japon et les îles Sumba, Flores et Timor en Indonésie. Grandes sculptures en France et en Corée. 1993 Réalise à l‘aeroport de Schiphol, Amsterdam „I meet you“, sculpture monumentale en marbre aux deux sabots. 1996 Participe en Afrique du Sud à l‘exposition „L‘Art contre l‘Apartheid“ avec 78 artistes, entre autres Arroyo. 1998 Voyage en Equateur. Grande sculpture pour la ville de Quito. 1999-2000 Voyage et travaille en Corée du Sud, Portugal, Equateur, et encore au L.A.C. sur l‘île de la Réunion. 2000 Expose à Istanbul. Invité à la biennale de Buenos-Aires. 2003 Exposition personelle à la Galerie Louis Carré & Cie., Paris Symposium de sculptures à Taiwan 2004 Exposition personelle Louis Carré & Cie., Paris, 2005 Expositions personelles Centre Culturel La Recoleta, Buenos Aires Galerie Louis Carré & Cie., Paris, Galerie Dirimart, Istanbul 2006 Expositions personelles à Istanbul (Dirimart, Art Fair), Art Fair à Canton et Shanghai en Chine cinq peintres amis, Bollag Galleries, Zurich Bibliographie (Sélection) Mark Brusse. Nuages habités. Katalog. Louis Carré & Cie. Paris 2003 Dictionnaire de l'art moderne et contemporain, Paris, Editions Hazan, 2002 Mark Brusse. Fritz Bless, Rudy Koesbroek, Pierre Restany. De Beyerd, Breda/SUN Nijmegen 1999 Emmet Williams: My life in Fluxus and vice versa. London, Hansjörg Mayer, 1991 GUY DE ROUGEMONT Biographie (Sélection) 1935 Guy de Rougemont naît à Paris 1954-1958 Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs à Paris. Elève de Marcel Gromaire 1962 D‘Arcy Galleries, New York 1965 Biennale de Paris 1966 Byron Gallery, New York 1966-1967 Salon de Mai, Paris 1967 Hall Fiat, Paris 1969-71 Participe au Salons de la Jeune Peinture, Paris 1974 ARC II, Réalisation d‘une sculpture monumentale au Musée d‘Art moderne de la Ville de Paris 1975 Biennale de Venise Galerie du Luxembourg, Paris 1977-1979 Biennale de la Tapisserie à Lausanne 1978 Grand Orient de France. Rétrospective. 1983 Hakone Open Museum, Japon. Réalisation monumentale 1986 Musée d‘Orsay, Paris. Réalisation monumentale 1990 Musée des Arts Décoratifs, Paris. Rétrospective. 1996 Artcurial, Paris 1997 Hofgarten, Bonn, Nanterre Paris, Tantris Berlin: Réalisations monumentales. 1998 Quito, Equateur. Réalisation monumentale Musée Paul Valéry, Sète, Retrospective 1998, 1999 Galerie Maeght, Paris et Barcelone. Exposition personelle 2001 Puyo, Corée du Sud, Réalisation monumentale 2005 Musée de l‘Almudin, Valencia, Espagne, cinq peintres amis, Bollag Galleries, Zurich Guy de Rougemont vit et travaille à Paris. Bibliographie (Sélection) Guy de Rougemont: Rougemont. 2000-2004 Préface de Vincent Bioulès. FVW Edition, Paris 2005 ISBN 2-914304-12-9 Rougemont. Pérégrination 1966-1998 Henri Perier: La couleur en trois dimensions Musée Paul Valéry, Séte 1998 Rougemont, parcours récent. Carnet de voyage. Textes de Antoine de Tovar, Eduardo Arroyo, Jean Cortot, Marco del Re Maeght éditeur, Paris 1998 Rougemont. Texte de Gérald Gassiot-Talabot Réunion des Musées du Mans, 1993 Jérôme Bindé: Rougemont. 1962-1982. Editions du Regard. Guy de Rougemont, Paris 1982 PETER STÄMPFLI Biographie (Sélection) 1937 Naissance à Deisswil, Suisse. Dès l‘enfance il manifeste un goût avéré pour la peinture. 1954-55 Etudes à l‘Ecole des Arts et Métiers à Bienne, Suisse. 1956 Fréquente les cours du peintre Max von Mühlenen à Berne 1958 Découvre l‘art américain (Rothko, Kline, Pollock) qui lui fait un choc à la Kunsthalle de Bâle 1960-1962 S‘installe à Paris en France, atelier au Bateau-Lavoir. Fréquente d‘autres artistes. 1963 Participation à la 3e Biennale de Paris, séléction suisse avec quatre tableaux, dont „Autoportrait en raglan“ 1963-1965 Peint principalement des détails du corps humain et des images d‘aliments 1966 Premières expositions personnelles à la Galerie Bischofberger, Zurich, et à la Galerie Rive Droite à Paris Commence à peindre essentiellement des détails d‘automobiles tel que pare-chocs, roues, puis pneus. Représente avec Andreas Christen la Suisse à la 9e Biennale de Sao Paolo au Brézil 1970 Représente avec Walter Voegeli son pays au Pavillon Suisse à la Biennale de Venise, Italie Réalise au Palais des Beaux-Arts à Bruxelles, Belgique une salle de tableaux de pneus avec leurs impreintes en négatif peints directement sur le mur et sur 30 mètres 1974 Réalise son deuxième film sur le thème des traces 1980 Expose au Centre Georges Pompidou à Paris, France 1985 Première sculpture monumentale d‘une empreinte de 30 m de longueur pour le Musée de Middelheim à Anvers en Belgique. Installation définitive 1989 en Val-de-Marne 1989 La SEITA commande à plusieurs artistes, dont Stämpfli et Arroyo la réalisation d‘une oeuvre originale 1990 Relief monumental en acier chromé pour le Musée des PTT à Berne Le 10 février une incendie ravage son atelier. Une part essentielle de son travail est détruite 1991 Exposition des premières oeuvres peintes après l‘incendie à l‘Abbatiale de Belleley (canton de Berne, Suisse) Monographie importante, Auteur Daniel Abadie, Editions d‘Art Albert Skira 1992 Exposition au Centro Saint-Bénin à Aosta des oeuvres montrés à Belleley 1994 Rétrospective au Musée de Dole des oeuvres de 1963 - 1994 1995 Projet de peinture murale pour la gare routière de Fribourg, Suisse 1997 Villa Tamaris, La Seyne-sur-Mer: Grande rétrospective 1999 Inauguration de EXIT, peinture murale de la gare routiére de Fribourg (CH) 2002 Rétrospective au Musée National du Jeu de Paume, Paris 2006 Swiss Pop, Kunstmuseum Thun, Thoune (Suisse) cinq peintres amis, Bollag Galleries, Zürich Peter Stämpfli vit à Paris et près de Barcelone Bibliografie (Sélection) Gilbert Lascault: Peter Stämpfli Editions Ides et Calendes, Neuchâtel 2003 De l'objet a l'image: Peter Stämpfli depuis les années soixante Benteli Verlag, Bern 1999 Daniel Abadie: Peter Stämpfli Editions d'Skira, Genève 1991 ISBN 2-605-00188-1 Peter Stämpfli Alfred Pacquement, Art Cahier No 5 SMI Editeur, Paris 1978 Alain Jouffroy: La peinture de Stämpfli Edizioni D'Arte Fratelli Pozzo, Turin 1970 JAN VOSS Biographie (Sélection) 9.10.1936 Jan Voss nâit à Hambourg 1955-1960 Etudes à la Academie des Beaux-Arts à Munich 1966-1967 Professeur à l'Academie des Beaux-Arts de Hambourg 1963 „Schrift und Bild“, Baden-Baden, Amsterdam et Bâle 3e Biennale du Musée d‘Art moderne de la ville de Paris 1964 Exhibition personelle à la Galerie du Fleuve, Viviane Forrester, Paris „Mythologies quotidiennes“ au Musée d‘Art moderne de la ville de Paris 1965 „Le merveilleux moderne“, Lund „La Figuration Narrative“, Paris 1967 „La bande dessinée et la figuration narrative“, Musée des Arts Décoratifs, Paris 1968 „L‘art vivant“, Fondation Maeght, Saint-Paul-de-Vence, Documenta IV, Kassel, Deutschland 1970 „Distances“ ARC, Musée d‘Art moderne de la ville de Paris „40 Deutsche unter 40“, Bergen, Stavanger, Trondheim 1971 Aktiva 71, München Lefebre Gallery, New York 1972 „42 Junge deutsche Künstler“, Musées Nationaux de Tokyo et Kyoto, Japon 1977 „Mythologies quotidiennes II“, ARC, Musée d‘art moderne de la Ville de Paris 1978 ARC, Musée d'Art moderne de la Ville de Paris (Rétrospective) 1979 Galerie Nothelfer, Berlin 1980 Leopold Hosch Museum, Düren 1981 Landesmuseum Oldenburg, Oldenburg (D) 1982 Exhibitions personelles, Galerie Maeght Paris et Barcelone 1983 Museum van Hedendaagse Kunst, Utrecht Galeries Nothelfer Berlin, Maeght Paris, Satani Tokyo 1987-1992 Professor à l'Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts à Paris Galerie Lelong, Paris 1990 Galerie Nothelfer Berlin, Galerie Pro Arta Zürich, Academia Salzburg 1991 Musée de Toulon (F) 1995 Musée des Beaux-Arts de Mulhouse (F) 1996 Musée des Beaux-Arts Angers 1997 Kunsthalle zu Kiel, Kiel (D) 1999 Zeitschnitt 1900-2000“, Lentos Museum, Linz 2002 „one-man-show“ an der Art Cologne, Köln Musée des Beaux-Arts Dünkirchen 2003 „Avantgarde und Tradition“ Lentos Museum, Linz 2004 Galerie Lelong, Zürich, Galerie Lea Gredt, Luxemburg 2005 Expositions personelles à Istanbul et Helsinki 2006 Galerie Mario Mauroner Salzburg cinq peintres amis, Bollag Galleries, Zurich Jan Voss vit et travaille à Paris. Bibliographie (Sélection) Yves Michaud: L'Art du déplacement. Jan Voss, oeuvres 1986-2001 Adam Biro, Paris 2001 Bernard Noël: Trajet de Jan Voss Marseille 1985 Edition Galerie Georg Nothelfer, Berlin 1985 Anne Richard: Jan Voss - un autre ordre d'idées sur la peinture Opus internationale 90/91, Paris 1983 Jan Voss. A portée de Vue ARC Paris Musée d'art moderne de la ville de Paris, Paris 1978 Gérald Gassiot-Talabot: La planéte Voss ou les métamorphoses de la narration Opus internationale no 34, ARC, Musée d'art moderne de la ville de Paris 1972 |
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